Focus artysty; Barb Grainger

• Może 16, 2024

Pewnego dnia poszedłem do mojego lokalnego sklepu z perełkami i szukałem nowej książki i zapytałem przyjaciółkę, co by poleciła. Wiedziała, że ​​lubię książki o uroczych technikach bardziej niż wzorniki. Poleciła Barb Grainger's Dimensional Flowers, Leaves and Vines. Rozumiem i byłem zdumiony. Wspaniałe trójwymiarowe projekty, wyjaśnione jasno, ze wspaniałymi schematami. Absolutnie polecam tę książkę każdemu, kto chce nauczyć się tworzyć wspaniałe rzeźbione kwiaty, eleganckie kwiatowe naszyjniki z koralikami. Pierwszą rzeczą, którą zrobiłem z tej książki, był siatkowy kwiat, który położyłem na wsuwce. Naprawdę nowe techniki dla mnie, pomysły na siatki, które nigdy nie przyszły mi do głowy.
Jej pierwsza książka Peyote At Last to wspaniały podkład dla osób chcących nauczyć się ściegu pejotlu. Zawiera kilka technik i szwów. Peyote Design Techniques to fantastyczna lekcja projektowania wzorów za pomocą ściegu pejotlu, objaśnia najlepszy sposób wykorzystania podstawowych umiejętności matematycznych do projektowania pięknych, skomplikowanych wzorów. Tutaj możesz zobaczyć jej stronę internetową.

Miałem okazję przeprowadzić wywiad z Barbem, mam nadzieję, że podoba ci się wywiad.

Jak / Kiedy zacząłeś frezowanie?

Odkąd pamiętam, frezuję się w innej formie.
Moje najwcześniejsze wspomnienia o koralikach miały około 6 lub 7 lat. Byłem na początkowym poziomie skautek i nauczyły nas krosna. Niestety przeprowadziliśmy się, zanim ukończyłem projekt i musiałem go zostawić. Następnie w latach 50. stworzyłem własne naszyjniki z popowymi koralikami. Ożeniłem się w wieku 18 lat i zacząłem projektować kolczyki i biżuterię z mikrozamek, które sprzedawaliśmy sklepom i przyjaciołom. Pamiętając moje niedokończone krosno z czasów, gdy byłem dzieckiem, kupiłem krosno w sklepie rzemieślniczym i nauczyłem się koralików. Kilka lat później spotkałem kobietę, która nauczyła mnie, jak rozpocząć projekt pejotlu. Uwielbiałem nie być przywiązanym do krosna i uczyć się innych technik z książek lub eksperymentów.

Czy frezowanie zainspirowało dla Ciebie inne rodzaje rzemiosła?

W rzeczywistości było odwrotnie. Zawsze projektowałem własne rzeczy. Przez lata robiłem na szydełku, makrame i mikro-makrame, zanim nauczyłem się czytać wzór. Popatrzę na coś, a potem to robię. Lub po prostu stwórz własny projekt. Kiedy jako dorosły ponownie zacząłem pracować jako koralik, to było naturalne, że zaprojektowałem swoje własne prace.

Czy robiłeś wiele rzemiosł przed frezowaniem?

Jakie rodzaje? Zobacz pytanie nr 2.

Jaki jest twój ulubiony ścieg?

Pejotl musi być moim ulubionym wyborem, ale kocham ich wszystkich. Uwielbiam ścieg i przesuwać go do granic możliwości. Od kilku lat pracuję z siatką, przenosząc ją na arenę wymiarową. Ostatnio jodełkę przykuło moją uwagę. Opracowałem nowy jednoetapowy wzrost w jodełkę, dzięki któremu praca wymiarowa jest dla mnie łatwiejsza i szybsza. Został opublikowany w magazynie Beadwork w październiku / listopadzie 2001 roku w moim naszyjniku Ruby Starburst.

Co Cię inspiruje jako beader?
Wszystko. Inspiracje czerpię z natury. Czasami inspiruje mnie inna sztuka. Czasami, kiedy na coś patrzę, po prostu „widzę” to w koralikach.

Kto cię inspiruje?

Łał. Co za pytanie. Przede wszystkim Bóg. Wierzę, że On jest moim prawdziwym źródłem inspiracji. W świecie koralików inspiruje mnie praca NanC Meinhardta, Cynthii Rutledge, Marcie Stone, Davida Chatta i oczywiście samej Królowej Matki, Joyce Scott!

Jeśli miałbyś polecić jedną ze swoich książek, która jest twoją ulubioną?

Dimensional Flowers, Leaves & Vines ze względu na format książki zabawne projekty.

Prawo autorskie to ogromny problem w Internecie. Co sądzisz o ludziach, którzy szyją twoje projekty za pieniądze?

Och dziewczyno! Nie zaczynaj mnie tutaj! Przez lata zmagałem się z tym pytaniem; czy powinienem pozwolić komuś sprzedać moje projekty? Czy powinienem naliczyć im opłatę? Czy powinienem powiedzieć nie? Jestem zagorzałym zwolennikiem praw autorskich i starałem się, aby ludzie zrozumieli, że kradną, jeśli używają projektu bez pozwolenia. Kiedy publikujesz projekt w książce, czasopiśmie, witrynie internetowej lub warsztacie, zrozumiałe jest, że dana osoba może wykonać kilka elementów na własny użytek lub prezenty. Uważam jednak, że linia prawna zostaje przekroczona, gdy człowiek zaczyna wytwarzać elementy i sprzedawać je dla zysku. Zwłaszcza jeśli nie uznają projektanta. Wyświetlając lub sprzedając dzieło, osoba powinna zrobić znak: „Beadwork według (twoje imię) projekt według (nazwisko artysty).” W ten sposób beader otrzymuje uznanie za całą swoją pracę, a projektant również. Teraz pojawia się wielkie pytanie - ile pieniędzy uważa się za „pieniądze przypięte”? 100 USD, 500 USD lub? Najlepiej jest skontaktować się z projektantem, aby poprosić o pozwolenie na wykonanie i sprzedaż jej projektu. Czasami projektanci dadzą ci błogosławieństwo i powiedz idź. Czasami może być konieczne uiszczenie opłaty licencyjnej za korzystanie z jej projektu. Lub czasami pozwolenie może zostać odmówione.
Ja osobiście w ciągu ostatnich kilku tygodni podchodziłem do tego tematu przez kilka osób i wypracowaliśmy porozumienie, z którym oboje możemy żyć.
Wreszcie Suzanne Cooper powiedziała mi kiedyś: „Nie wystawiaj niczego, z czym nie chciałbyś się rozstać”. Skorzystałem z jej rady. Nigdy nie wypuszczam projektu, dopóki nie będę gotowa go puścić.

Czy koralik podczas oglądania telewizji, czy podczas słuchania muzyki?
Jakie programy lub rodzaj muzyki?

Wolę, aby pokój był cichy. Ale mieszkam w małym miejscu i to nie zawsze jest możliwe. Dlatego często oglądam telewizję.Uwielbiam pokazy projektów na HGTV. Oglądam również Animal Planet i Discovery Channel oraz inspirujące programy.
Muzyka: inspirująca, gospel, R&B. UWIELBIAM bluesa! Wychowałem się w Country, więc jest to dla mnie muzyka „komfortowa”.

O której porze dnia robisz koraliki?

Głównie w nocy między godziną 22 a 5 rano. Jestem osobą nocną.
<>Jak myślisz, jakie wpływy kulturowe mają największy wpływ na twoje projekty?

Tak naprawdę nie ma. Mam koraliki z serca, a nie z kulturowego punktu widzenia.

Czy masz silną niechęć do jakichkolwiek kolorów? Kolory, które są trudne do zaprojektowania?

Pomarańczowy! Przez lata tego nienawidziłem. Teraz zaczynam widzieć, jak pięknie może być w innych kolorach.

silne preferencje?

Srebrna cyraneczka!

Czy nosisz własny koralik?

Tylko na specjalne okazje. Mieszkam w Levis i koszulkach i wolę trzymać się z daleka od rzeczy, które mogą się zaczepić. Kiedyś zamknąłem drzwi samochodu na grzywce naszyjnika i je złamałem. Teraz zakładam go dopiero po zamknięciu drzwi samochodu. lol

Co robisz, gdy projekt nie działa w oczekiwany sposób?

Tak naprawdę uwielbiam to, ponieważ niektóre z moich najlepszych prac pochodzą z „wypadków”. Ale jeśli mam w sercu specjalny wzór, będę próbował, aż zadziała. Mam pudełko pełne UFO (niedokończonych obiektów), aby to udowodnić.

Jak sobie radzisz z byciem „zablokowanym koralikiem”?

Z tym wszystkim mamy do czynienia. Kilka lat temu byłem całkowicie zablokowany.
Nawet bawiłem się pomysłem, aby nigdy więcej nie tworzyć koralików ani projektować. Odłożyłem koraliki i nie dotykałem ich przez rok, i zacząłem pikować! Ale moje koraliki dzwoniły do ​​mnie iw końcu pewnego dnia zrobiłem siatkową torbę. Tylko torebkę i powiesiłem ją na mojej sukience. To było dla mnie dziwne, ponieważ nie lubiłem robić torebek z koralikami. Siedział tam przez kilka tygodni, a potem zacząłem dodawać części, frędzle, różne ozdoby i wreszcie pasek. Rezultatem był mój naszyjnik „Ice Garden”. To był pierwszy kawałek, który zrobiłem po zablokowaniu. Gdy byłem w stanie zablokowanym, przeczytałem kilka książek o kreatywności i zacząłem identyfikować, dlaczego zostałem zablokowany. Częściowo dlatego, że byłem tak zajęty tworzeniem próbek do moich warsztatów, że nie poświęciłem czasu na opublikowanie prawdziwych projektów, które płonęły w moim duchu. Odepchnąłem ich tak daleko, że trudno było je znaleźć. Miałem też kłopoty z uwierzeniem, że jestem artystą. Kiedy zrozumiałem, co mnie blokuje, mogłem przejść obok i stworzyć ponownie. Odkryłem również, że jednym z powodów, dla których nie byłem w stanie tworzyć nowych elementów, było to, że nie miałem wystarczająco dużo koralików. Teraz zbieram koraliki od 30 lat, więc to brzmi dziwnie. Ale nie mogłem zrobić tego, co było w moim sercu, mając tylko jedną lub dwie rurki każdego koloru. Miałem wizję bieli na bieli. Zamówiłem więc dwa kilogramy przezroczystych, białych koralików od Copper Coyote i zacząłem zbierać wszystkie białe koraliki, jakie mogłem znaleźć. Mając wystarczająco dużo koralików, uwolniłem więcej kreatywności i narodziła się moja „Willow Winter”. Weszłam w białą fazę i wszystko, nad czym pracowałem przez ponad rok, było zrobione z tych białych koralików. Teraz, gdy jestem zablokowany, biorę „inwentaryzację duszy”. Czy jestem zbyt zajęty innymi rzeczami? Czy jestem zestresowany? Czy pracuję nad czymś, co tak naprawdę nie lubię? Czy mam wystarczająco dużo koralików? Czy muszę tylko na chwilę uciec?

Instrukcje Wideo: assume vivid astro focus: Learning to Paint | Art21 "Extended Play" (Może 2024).