Ustawianie przez obiektyw aparatu

• Kwiecień 29, 2024

Jeśli cofniesz się i przyjrzysz uważnie pisaniu opowiadania lub książki, której nie chciałeś odłożyć na później, zwykle odkryjesz, że ustawienia opowieści miały różne perspektywy, które pozwoliły Ci, jako czytelnikowi, w pełni się zaangażować i zanurzony w nim.

Zmiana perspektywy w opowiadaniu z ujęcia z bliska - na ujęcie środkowe - na ujęcie dalekiego zasięgu zmienia orientację czytelnika, a tym samym daje poczucie zaangażowania.

Podobnie jak w przypadku reżysera filmu, dodawanie różnych kątów i odległości do ustawień jest wyborem dokonanym jako pisarz. Twoje decyzje pokazują różne punkty widzenia w zależności od wybranej techniki ustawiania.

Jako przykład wykorzystajmy uogólnienie z filmu kowbojskiego Johna Wayne'a:

Film rozpoczyna się sceną dużej grupy Indian amerykańskich, którzy szybko jeżdżą konno po odległej górskiej ścieżce. To długa szansa.

Następnie widzisz grupę czterech mężczyzn na koniach rozmawiających razem i być może wskazujących na dużą grupę Hindusów, która zaczyna się zbliżać. To środkowy strzał.

Wreszcie widzisz zdjęcie Johna Wayne'a siedzącego na koniu, a kamera zbliża się, aż ramka pokazuje tylko jego głowę i ramiona. To jest zbliżenie.

W tych trzech ujęciach dowiadujemy się, że duża grupa Indian pędzi z góry w kierunku mniejszej grupy czterech kowbojów. Następnie dowiadujemy się, że bohater, John Wayne, ma instrukcje, aby pomóc grupie czterech mężczyzn, którzy są bardzo zaniepokojeni.

Jeśli miałbyś napisać tę część historii z jednego punktu widzenia lub punktu widzenia, powiedz, że grupa czterech ludzi, gdy czytelnicy dowiadują się o Indianach w oddali, zbliżających się. Dowiadujemy się także o bohaterze, który pomoże tej grupie mężczyzn. Nie jesteśmy jednak w stanie dowiedzieć się o prawdziwych mężczyznach w grupie czterech, ponieważ widzimy wszystko z ich perspektywy.

Teraz, jeśli użyjesz perspektywy narratora, który patrzy w dół z góry, zobaczysz Indian i może będziesz mieć więcej informacji na ich temat. Zobaczysz grupę czterech mężczyzn i będziesz wiedział, jak wyglądają i jak brzmią, dzięki czemu masz więcej informacji na ich temat. I zobaczysz także bohatera.

Istnieją dwa główne wzorce wykorzystania perspektywy w twórczym pisaniu non-fiction. Pierwszym z nich jest przejście od strzału dalekiego zasięgu do strzału środkowego do strzału z bliska. Drugim jest przejście od strzału z bliska do strzału z dystansu.

Te dwa główne wzory nie są osadzone w kamieniu. Są chwile, kiedy możesz chcieć użyć strzału z bliska - do strzału z dużej odległości lub odwrotnie. Jako pisarz zależy wyłącznie od ciebie. Pamiętaj jednak, że celem użycia perspektywy jest pomoc czytelnikowi w zrozumieniu historii i zaangażowaniu jej.

Jedną z podstawowych zasad jest użycie strzału z dużej odległości - do środkowego strzału - do zbliżenia, jeśli ustawiasz scenę w egzotycznym miejscu. Korzystając z tej sekwencji, powiadomisz czytelnika o egzotycznej lokalizacji, aby wiedział, gdzie ma się odbyć akcja. Następnie przechodząc do środkowego ujęcia, a następnie ujęcia z bliska, pozwalasz im naprawdę poczuć scenę w bardziej intymny i znajomy sposób. Pozwoli im to poczuć się komfortowo na scenie, nawet jeśli nie są zaznajomieni z samą lokalizacją.

Gdy przeglądasz swój szorstki szkic, baw się dobrze, zmieniając perspektywę w swoich scenach, aż poczujesz, że masz odpowiedni miks dla swoich czytelników.

Pamiętaj, że głównym celem zwrócenia uwagi na ustawienia w twoich scenach jest zaangażowanie widzów w twoją historię, aby mogli mieć z nią wspaniałe wrażenia.




Śledź @ThriveandGrowMe

Instrukcje Wideo: JAK USTAWIĆ APARAT - FOTOGRAFIA (Kwiecień 2024).