To czwarta edycja
Motion Graphics z After Effects książka autorstwa Chrisa i Trisha Meyera. Został zaktualizowany i poprawiony dla Adobe
R Po efektach
R CS3 i zawiera wiele nowych sekcji dotyczących ulubionych funkcji oprogramowania, w tym Edytora grafów, stylów warstw, narzędzi marionetkowych, punktu zbiegu, ruchu pikseli i zarządzania kolorami. Płyta DVD jest wypełniona dodatkowymi rozdziałami i plikami projektów. To nowe wydanie jest dość obszerne, podobnie jak oprogramowanie, które obejmuje, a autorzy skoncentrowali się na nauczaniu swoich czytelników, jak „myśli” After Effects, a także dzieleniu się wieloma wskazówkami i skrótami w celu zwiększenia wydajności.
Pierwsze kilka rozdziałów zapoznaje się z interfejsem użytkownika i wprowadza proces produkcyjny do tworzenia projektu lub „kompozycji”. Następnie zaczniesz uczyć się takich podstaw, jak warstwy animacji, ścieżki ruchu 2D Beziera i klatki kluczowe transformacji. Jak można się spodziewać, klatki kluczowe są podstawą animacji w After Effects, a autorzy koncentrują się na kilku asystentach klatek kluczowych, takich jak Motion Sketch, Exponential Scale, Smoother i Wiggler.
Mając za sobą podstawy, autorzy przechodzą do bardziej zaawansowanych technik animacji, takich jak edycja i sekwencjonowanie warstw, usuwanie warstw, klawisze skrótu i zarządzanie kompozycjami wielowarstwowymi. Jednak nie wystarczy po prostu tworzyć warstwy i klatki kluczowe. Chcesz, aby twoja animacja była jak najbardziej realistyczna. Autorzy uczą w tym zakresie wielu technik, takich jak rozmycie ruchu dla płynniejszego ruchu i tryby mieszania do łączenia warstw. Następnym tematem jest maskowanie i przejrzystość. Autorzy uczą kilku technik tworzenia i pracy z maskami i szablonami w celu dodawania przezroczystych obszarów w animacji.
Obecnie trudno jest dotrzeć gdziekolwiek, nie oglądając animacji 3D, takich jak nowy Alvin i wiewiórki
TM film z 20th Century Fox
R lub The Coca-Cola
R Niedźwiedzie polarne firmy. Autorzy omawiają podstawy pracy z animacjami 3D, takie jak skala i perspektywa, kamery i oświetlenie. After Effects ma kilka ładnych domyślnych kamer, ale autorzy uczą również, jak dostosowywać własne, a także używać oświetlenia do oświetlania warstw, dodawania rzutów kolorów, rzucania cieni i wyświetlania obrazów z jednej warstwy na drugą.
Oprócz animowania obrazów niewątpliwie będziesz musiał animować tekst i zastosować efekty specjalne. Autorzy omawiają wiele aspektów tych tematów, w tym sposób zastępowania tła tematu animacji. Możesz zrobić więcej w After Effects niż animowana wcześniej istniejąca grafika. Możesz także stworzyć własną grafikę w programie After Effects, a autorzy uczą, jak korzystać z warstw kształtów, narzędzi Pędzel i stempel klonowy, skórkowania cebuli i narzędzi Lalek. Na koniec autorzy przechodzą do zaawansowanych tematów, takich jak tworzenie złożonych animacji z zagnieżdżaniem i hierarchią, dodawanie efektów audio i dźwiękowych oraz renderowanie twojego komputera za pomocą zaawansowanych technik renderowania, w tym transformacji zwinięcia i ciągłej rasteryzacji.
Zarówno Chris, jak i Trish Meyer pracują w prawdziwym świecie grafiki ruchomej od ponad 15 lat i pracują w studiu graficznym CyberMotion w Los Angeles. Są współautorami
Uczeń After Effects i napisz
Animacji kolumna dla magazynu DV.
Instrukcje Wideo: 3 Animacje i efekty w programie Camtasia (Może 2024).