Ptak w klatce autorstwa Mayi Angelou

• Może 5, 2024

Maya Angelou miała potężny głos i sposób na znalezienie celu za pomocą zaledwie kilku słów. Tytuł jej autobiograficznej książki, I Know Why the Caged Bird Sings, jest tego najlepszym przykładem. Tylko w tych siedmiu słowach wypowiedziała się silnie o życiu i życiu. Tytuł ten może prawie kwalifikować się jako wiersz, tyle że nie mówi wystarczająco dużo. Mówi jednak o jej postawie.

Obraz, który my, czytelnicy, widzimy, to obraz ptaka w klatce z bolesnym śpiewem, dopóki nie przeczytamy jej wiersza, Ptak w klatce. Ogólnie widzimy pięknego ptaka, ponieważ odczuwamy empatię z ptakiem, więc musi być piękny. Następnie widzimy ptaka zbyt dużego dla małej klatki, ponieważ wynajdujemy więcej trudności niż potrzeba stworzenia tragedii z tego obrazu. Ten tytuł jest w ten sposób przekonujący i odczuwamy wielką chęć przeczytania tej książki.

W swoim wierszu Ptak w klatce Maya Angelou zaczyna od wersu o wolnym ptaku „skaczącym na grzbiecie wiatru” i „unoszącym się w dół rzeki”, a następnie „zanurza swoje skrzydło w pomarańczowych promieniach słońca i odważa się wznieść niebo” . Ten ptak jest potężny, a jednak nie musi podejmować najmniejszego wysiłku, gdy znajdzie się na grzbiecie wiatru i możemy go zobaczyć w naszych umysłach, gdy staje się ogromną sylwetką na tle zachodu słońca, obracając się i ostatecznie przejmując niebo, gdy my widzieć tylko tego ptaka. Niebo jest tak ogromne, że wydaje się wieczne i „twierdzi”, że jest jak nagroda wojownika.

Następnie przedstawia ptaka w klatce prześladującego wąską klatkę i nagle widzimy paralelę z człowiekiem, gdy pręty klatki stają się prętami wściekłości, które go oślepiają. Następnie widzimy, że jego skrzydła są obcięte, więc nie mógł latać, nawet gdyby był wolny. Jego nogi są związane i jest naprawdę więźniem. Ostatni wiersz tego wersetu tworzy podwójny obraz, gdy „otwiera gardło, by zaśpiewać”. Jedno z najczęstszych zastosowań pierwszej części frazy tworzy obraz poderżnięcia gardła i możemy sobie wyobrazić przelewanie krwi podczas śpiewania.

W trzecim wersecie słyszymy „przerażający tryl” jego śpiewu „rzeczy nieznanych”, a ona mówi, że słychać to na odległym wzgórzu, gdy śpiewa o wolność (której nigdy nie znał). W następnych dwóch czterech wersach wiersz poeta porównuje ptaka wolnego i trzymanego w klatce i kończy tą samą linią, „więc otwiera gardło, by zaśpiewać”.

Wiersz kończy się powtórzeniem trzeciego wersetu, który kończy się wierszem „ptak w klatce śpiewa o wolności”. Wiersz ten sam w sobie jest metaforą dla ludzi, którzy zmagają się z ograniczeniami, które utrzymują je tak pewnie, jak więzy ptaka w klatce. Strzyżone skrzydła są sposobami, w których talent nie może być wykorzystany. Związane stopy trzymają osobę w jednym miejscu, w miejscu określonym przez ludzi, którzy związali węzeł. Ci ludzie krwawią w przenośni, próbując wydostać się z klatki, i śpiewają w desperacji, pomimo kosztów, ponieważ mogą.

Jest to potężny obraz ptaka ze związanymi stopami, obciętymi skrzydłami i klatką, który wydaje radosny dźwięk śpiewu wolności pomimo bólu, który przynosi, i robi to tylko dlatego, że jest to jedyna rzecz, którą wciąż może zrobić.

Najważniejsze w tym wierszu jest to, że obrazy są tak silne, że każdy może na nie odpowiedzieć. Nie muszę rozbierać wszystkiego na części, tak jak to zrobiłem. Po prostu działa bez żadnej analizy. Kluczem jest nakładanie mocnych obrazów i końcowy podwójny obraz „otwarcia gardła” w celu zaśpiewania. Wiemy, że poeta oznacza, że ​​ptak napina mięśnie, aby poszerzyć jamę głosową, ale nie możemy uciec przed innym obrazem krwi płynącej z niego, gdy śpiewa i reagujemy. Maya Angelou dotknęła nas jeszcze raz zza grobu.