Złoty Ptak - Hełm Levona
Wracając do czasów skrajnej nędzy w Appalachii, gdzie melancholijna muzyka opowiada historie o trudnym życiu, wznosi styl wokalny, który został dopracowany tylko przez kilku artystów, takich jak Ralph Stanley i Dan Tymiński. Zwykle stosowane do ballady, surowe, nierówne krawędzie wokali siedzą nad stonowanym instrumentarium, tworząc wesołe i samotne wrażenie w opowiadaniu historii. Przykładami tego stylu opowiadania historii przez muzykę mogą być Śmierć autor: Ralph Stanley z „O Brother Where Art Thou” lub Dzieci Miska na kurz Dan Tymiński z „Papierowego samolotu” Alison Krauss lub Czy urodziłem się, by umrzeć? ze ścieżki dźwiękowej „Cold Mountain”.

Wersja Happy Traum autorstwa Levona Helma Złoty ptak mrożąca krew w żyłach opowieść jak każda tradycyjna saga Appalachów. The Złoty ptakszybuje jednak nad Overlook Mountain w NY Catskills, gdzie Woodstock siedzi w cieniu. Traum został zainspirowany do napisania piosenki po przeprowadzce z Nowego Jorku do Woodstock pod koniec lat 60. XX wieku. Jego oryginalna wersja piosenki znajduje się na płycie zatytułowanej Happy and Artie Traum, wyprodukowany w 1970 roku.

Wokal Levona i aranżacja tej piosenki, napędzają tę mrożącą krew w żyłach opowieść w taki sposób, aby wywołać gęsią skórkę. Muzycznie piosenka zaczyna się od uduchowionego skrzypiec granego przez Larry'ego Campbella, który stanowi podstawę nierównego wokalu Levona. Napięcie śpiewania w tym stylu jest widoczne w głosie Levona, ale mimo to dodaje kolejnej miary rozdrażnionego nastroju do utworu.

Utwór jest mistrzowsko zaaranżowany. Każdy wiersz wyciętych warstw w dodatkowym oprzyrządowaniu stale buduje więcej mocy do opowiadania historii. Ostatnia zwrotka zawiera instrumentację pełnego zespołu i kontrastujące wokale śpiewane przez córkę Levona, Amy Helm. Cały utwór jest doskonale zaaranżowany, pozostawiając słuchacza z bólem serca na tragedię obsesji.

Każdy wiersz przesuwa historię do przodu z prostymi, ale znaczącymi tekstami. Historia zaczyna się od tego, jak podmiot podróżuje ścieżką w górach, gdzie spotyka pięknego ptaka. Ma obsesję na punkcie piękna złotego ptaka. Po całym dniu pościgu i rozgniewany niezdolnością do posiadania go, postanawia go zabić. Znajdując zużyty kamień do użycia jako broń, powala ptaka. Ogarnięty wyrzutami sumienia podnosi ptaka z krwią na rękach i żałobą we łzach. W ostatnich wersach budzi się w swoim łóżku i znajduje kobietę skąpaną w złotym blasku. Przekazuje mu bolesną prawdę o jego zdradzie. Symboliczny morał opowieści rozgrywa się w ostatnim wersecie. Przesłanie jest jasne, że obsesja przykuwa miłość i niszczy ją. Ptak musi latać swobodnie, aby miłość przetrwała.

Złoty ptak przyciąga do serca uczucia nie tylko z powodu lirycznej poezji w opowiadaniu historii, ale także z powodu surowego i mocnego wokalu i aranżacji. To piosenka, która będzie cię prześladować, ponieważ tworzy mocny obraz, podczas gdy melodia rozbrzmiewa w twojej duszy.



Instrukcje Wideo: Sea Hunt Forever | JONATHAN BIRD'S BLUE WORLD (Kwiecień 2024).