Gra w solówki
Jedną z najbardziej satysfakcjonujących części grania jest solo podczas piosenki. To miejsce, w którym można być wyrazistym artystą, emotować, pochwalać się kotletami i dzielić swoją muzyczną duszą.

Podczas występów na żywo wiele piosenek jest rozszerzanych, aby każdy muzyk miał chwilę, aby zabłysnąć, aby wyrazić siebie z unikalną interpretacją na swoim instrumencie. Te sekcje solo mogą mieć dowolną długość, ale zwykle mają co najmniej 8 taktów lub więcej.

Jak zacząć grać solo
Nie zawsze chodzi o to, jak wymyślna jest ta część. Nie zawsze chodzi o to, ile zagrasz szybkich nut. Dotyczy to także przestrzeni i rytmu. Chodzi o kontrast. Czasami najmocniej jest zachować prostotę, przynajmniej dla części solo. Czasami fascynująca muzyczna złożoność ujawnia się, zaczynając od prostoty.

Jeśli jeszcze tego nie zrobiłeś i nie wiesz, w co grać, spróbuj czegoś!
Ćwiczyć. Graj razem z kilkoma utworami. Hit notatkę. Uderz go ponownie w przyjemnym miejscu w rytm lub przejdź do innego, tam iz powrotem. Graj w rytm, który pasuje i czuje się dobrze. Zwykle działa to najlepiej, jeśli nuty są w akordach, ale co jakiś czas eksperymentuj również z niekonwencjonalnymi. Jeśli jesteś perkusistą lub perkusistą, pomyśl zarówno melodycznie, jak i rytmicznie. Użyj swoich uszu. Czasami coś nieoczekiwanego może zaskoczyć cię przyjemnym efektem i poprowadzić piosenkę w nowym, atrakcyjnym kierunku.

Ćwicz z mistrzami
Słuchaj wspaniałych solówek swoich ulubionych muzyków i ucz się grać. Naucz się ich grać, a także próbuj grać i upiększać je lub harmonizować się z nimi.

Możesz także pobrać tabulaturę, książki i płyty DVD z lekcjami solowymi wspaniałych muzyków. Ich nauczenie nauczy Cię bezcennych umiejętności, które możesz zastosować do własnego twórczego wyrażania. I jest GarageBand, program muzyczny, który jest częścią pakietu iLife, który jest dostarczany z komputerami Mac. Oferuje bardzo fajne lekcje gry od oryginalnych znanych artystów jako dodatki (linki wkrótce).

Zalecam jednak wykonywanie wielu ćwiczeń, które opierają się na własnej kreatywności. W ten sposób możesz stworzyć coś nowego, z własnym, niepowtarzalnym charakterem.

Solowanie w swoich występach często JEST również formą ćwiczeń
W niektórych przypadkach muzyk może preferować opracowanie solo i granie go w ten sam sposób za każdym razem. Ale ilekroć odejdziesz od rutyny, robisz nowe poszukiwania, które są korzystne dla twoich umiejętności jako artysty.

Muzycy, którzy są niepewni
Niektórzy muzycy zaczynają od gry w tle, aby towarzyszyć głosowi lub stanowić podstawę dla zespołu. Mogą wahać się przed wyjściem z tej struktury, czując się swobodnie, bojąc się zderzyć i zepsuć piosenkę. Niektórzy muzycy zaczęli od lekcji muzyki ze sztywnych tradycji, które tłumiły ich kreatywne pragnienia. Mogą bać się grać bez kawałka nuty przed sobą, mimo że naturalny talent, umiejętność istnieje i czeka na przebudzenie.

Zachęcam do skorzystania z okazji, uwierzenia w siebie i zagrania solówek! W przeciwnym razie brakuje Ci głęboko satysfakcjonującego aspektu swojej muzykalności.

Muzycy, którzy przyciągają uwagę
Niektórzy muzycy zaczynają uczyć się solo, zanim nauczą się tworzyć strukturę i akompaniament. Być może naśladują Jimiego Hendrixa lub Eddiego Van Halena i uwielbiają płakać całą noc na gitarze elektrycznej. A może grają w congas lub djembe w kółko perkusji i rozkoszują się wybijaniem gorących, mocnych i stałych odmian rytmu z niesamowitą swobodą.

Czasami jest względnym amatorem, trochę niepewnym i chętnym do udowodnienia, że ​​gra zbyt długo, mocno i głośno. Czasami jest to lider zespołu, świadomy, że zasługuje na to (i oczekuje się, że zostanie), który za bardzo się rozkręca i nieświadomie zagłusza swój akompaniament.

Każdy musi znaleźć równowagę, która wydobywa to, co najlepsze w ich występach muzycznych.

Kiedy zająć centralne miejsce, a kiedy być graczem zespołowym
Kontroluj głośność i używaj czułości w swojej wydajności. Kiedy nie grasz solo, staraj się utrzymywać głośność w dobrym połączeniu z innymi instrumentami, mieszanka, która brzmi optymalnie na dobrze nagranej, dobrze zmiksowanej i zmasterowanej płycie CD. Jeśli ktoś gra solo, upewnij się, że grasz mu komplement i nie stąpasz na palcach.

Kiedy przychodzi Twoja kolej na solo, instrument jest głosem wiodącym, a głośność może wzrosnąć. Ale nie podnoś tego zbyt wysoko. Celem jest świecić, a nie narzucać się. Chcesz, aby publiczność słuchała z zachwytem, ​​podnosząc się z riffów, a może dopingując i tańcząc. Nie chcesz, żeby się skrzywili, trzymając uszy w bólu i oddalając się.

Muzycy grający podczas twoich solówek powinni traktować cię tak, jak chcą być traktowani i grać dla ciebie wspierająco. Posiadanie inteligencji, smaku i samokontroli, aby dobrze ze sobą współpracować, robi ogromną różnicę w morale i sukcesie zespołu.

Oto film z trio jazzowego, który doskonale zna się na solówkach -


Jeśli chcesz posłuchać lub kupić muzykę Sabiry Woolley, oto jej sklep muzyczny.

Instrukcje Wideo: Jak zagrać solo #1 | JAK GRAĆ SOLÓWKI NA GITARZE | NAUKA GRY NA GITARZE (Może 2024).