Wyjaśnienie licencji artystycznej
Ponieważ artysta jest „twórcą” własnego dzieła, ma artystyczną licencję na swobodne działanie. Zwróć uwagę na osoby portretowe Modiglianiego (sztuka współczesna) o wydłużonych szyjach (wpływy afrykańskie). Jego rzeźba „Walking Man” ma przesadne długie nogi, które nie są proporcjonalne do reszty ciała.

Picasso (sztuka współczesna) przedstawia młodą Marie-Teresę ze wszystkimi jej częściami ciała, ale nie anatomicznie poprawną.

Co z Ingres (neoklasyczny) z dodatkowym kręgowcem, który daje swoim modelom?

El Greco (manieryzm) wydłużył palce i ciała swoich postaci, gdy Goya (romantyzm) podał swoim modelkom małe stopy.

Surrealiści mieli prawdopodobnie najbardziej swobodny styl, ponieważ nie to, co widzieli, malowali, ale to, co mieli na myśli. Topniejące zegarki Salvadora Dali w „Trwałości pamięci” z Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MOMA) w Nowym Jorku mogą być dziwne, ale mają tak cudowny kolor. Siostra Wendy w swoim filmie może powiedzieć „okropne malowanie”, ale za mały obraz oklaskuję Dalego za jego dobre wykonanie.

Czy wiesz, że w St. Petersburgu na Florydzie jest wspaniałe muzeum Salvadora Dali? Zabierz do domu koszulkę Dali, utrzymaj jego ekscentryczność przy życiu!

Nie zapominajmy o Munchu (symbolice) za to, że przedstawił koszmarny „Krzyk”.
Podejrzewam, że mógłbyś swobodnie wykorzystywać licencję artystyczną jako wymówkę dla bycia biednym artystą. Gdy artyści nie są w stanie malować ani rzeźbić przedmiotu na dużą skalę, można powiedzieć, że korzystają ze swojej „licencji artystycznej”. Dostępne tutaj z Amazon.com.





Art.com
Ikona
Munch: The Scream
Munch: The Scream



Aby zbadać rynkowe ceny sztuki, wystarczy wpisać nazwisko artysty poniżej:



Instrukcje Wideo: Mata - Patointeligencja (Może 2024).